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2022年6月10日
上世紀四十至七十年代初的粵語片是香港幾代人的集體回憶，隨後被彩色國語片和港產片取代。你在哪裏觀看這些黑白片？戲院、電視台深宵或早上重播，還是中午用來送飯？答案會揭露你的年齡秘密。
不知何時開始，「粵語長片」被戲稱為「粵語殘片」，但如今再看，每每能嗒出其中的味道來。奧斯卡最佳紀錄短片獎得主楊紫燁（Ruby），最近推出新書《昨日的影 今日的光》，用珍貴的粵語片劇照，配上香港作家、影評人的文字，記錄那個黑白分明的時代……
楊紫燁1977年赴美國三藩市讀書，認識在世界戲院任總裁的丈夫任國光，見證粵語片如何陪伴唐人街發展，這段歷史記錄在她的紀錄片《聲光轉逝》中，新書則是一個延續。「這次不過用書來表達而已。」她舒一口氣說，這本書最珍貴的是劇照，以及數十位香港作家、影評人的回憶文字。
「全是世界戲院的劇照，我和先生決定2017年帶回香港，畢竟這些電影本身來自這裏。合共三千多張，我整理了近兩年，加上邀請作家參與寫作，整整花了4年。」楊紫燁不想太過學術味，而是用有香港味道的文字，「這本書本身就是給香港人看的」。上次的紀錄片則像給三藩市華人的集體回憶。
大量任白劇照
書名原來經過一輪掙扎，靈感來自書中羅啟銳文章的標題《昨日的光 明日的影》，對電影人而言，電影當然是昨日拍攝的光，再演變成明日的電影。楊紫燁卻改成《昨日的影 今日的光》，「羅啟銳覺得OK。我覺得昨日的電影是今日的光，甚至是永恒的光。」楊紫燁解釋說。
記者覺得書名帶給人對未來的期盼，正如這些經典粵語片，看似是舊日懵懂小孩口中的「殘片」，其實是後來輝煌港產片的重要養份，而更關鍵的是，誰敢說香港電影的未來不會重現光芒？「我一個做廣告的朋友也說，將影和光調轉就不會感覺太灰暗。」
這些劇照彌足珍貴，而且以女星居多。楊紫燁特別找一些冷門的來分享，「比如芳艷芬、任劍輝、白雪仙，其中很多任白的劇照，我特意選擇冷門一點的作品，比如《西施》。」她在書中序言坦承小時候不太喜歡粵語片，因祖母每看必落淚，如今回想：卻「美好又難忘。」
這批劇照從1949年一直到世界戲院1995年結束為止，世界戲院1985年由任國光等文青主理，旨在弘揚中國傳統文化，並非以商業利益為考慮，因此謝絕神怪作品。「美國的排華政策始於1882年，華人不得在唐人街以外起屋，加上那一帶華人不諳英文，只能從事餐廳和車衣工作。」
周六日戲院播粵劇電影和粵語片，成為當地人最珍貴的娛樂，「周六日播兩套，一套是首映，一套是重映，1.5美元全日任睇。任白、芳艷芬的粵劇尤其受歡迎。後來日本侵華，不少粵劇名伶到當地籌款演出，比如關德興。」黃飛鴻系列電影，當然也是粵語片的必看之選。
粵劇電影令戲迷沉醉，一些粵語片催人淚下，很多金山阿伯從電影的光，看到人生的影子。「由於排華政策，很多阿伯的太太困在內地，等到二次大戰後才廢除相關法例。不過，許多年後再見，已物是人非，釀成很多家庭悲劇，不少都是粵語片的標準劇情。」楊紫燁嘆口氣說。
任國光在書中也寫道：「我遇上不少孤身住在公寓套房、終日待在公園的老人家……既無法把家人接來團聚，又因時局變遷不能回國。」那一代華人困在唐人街中，但六七十年代成長的華人子弟，英文流利，但他們仍然從粵語片中尋找身份認同，甚至在美國社會抬起頭來。
《昨日的影 今日的光》內的一篇文章〈最愛真英雄〉由前財政司司長曾俊華所寫，記下他在香港看黃飛鴻電影，以及1965年移居紐約後遇上邵氏張徹、劉家良的功夫電影，當然還有之後的李小龍熱：「他（李小龍）躍登銀幕，猶如平地一聲雷，同時亦令一個遙不可及的夢想成真：銀壇終於有一個來自香港、會說英語又外形英武的華裔超級巨星。」
見證李小龍熱
楊紫燁親眼見證李小龍的熱潮，「香港人看他的動作，華埠新一代則視他為偶像。當時沒有一個華人形象是做英雄的，這很重要，年輕一代的英雄偶像都是西人。他們自小被欺負，李小龍熱之後，唐人街出現很多武館，人人在家裏掛Bruce Lee海報，希望像他習武傍身。」
唐人街的女性也在粵語片找到女偶像，胡金銓的電影不賣弄血腥和陽剛之氣，注重的是肅殺氣氛，而鄭佩佩的《大醉俠》令很多華人子女着迷。「六七十年代美國民權運動大興，華人子女也要尋找自己的身份。她們覺得鄭佩佩雖然是個女的，也能將男性擊倒，覺得很叻。」
除了「打得」使人羨慕外，彩色粵語片的出現，也令唐人街出現一陣躁動。「蕭芳芳、呂奇、胡楓的青春歌舞片，穿得很潮、很cool，令華人女士覺得新奇。雖然她們的衣着潮流前衞過香港，但仍然對華人明星的形象刮目相看，能歌善舞的蕭芳芳，在她們看來不可思議。」
傳統粵語片說教的多，但也有西化的一面。有趣的是，原來國語片要加上粵語配音才能在唐人街影院播放，因當時的華人不太懂國語。記者問楊紫燁當時通用語言是否粵語？她答：「台山話！哈哈！」可以想像，華人第一代移民都是流落異鄉的孤客，語言不通，文化隔閡，怎能不鑽進電影院尋找慰藉？
華人精神支柱
當時粵語片送到當地，一般附有12張劇照，給電影院宣傳之用。「戲院對他們而言，還是子女學中文、體會中國文化，甚至看到自己家鄉的地方。很多阿婆阿伯邊看電影邊在漆黑的空間痛哭流淚，一完場又變了另一個人，帶着舒泰的心情離開，把悲傷留在電影院。」
隨着華埠發展，世界戲院逐漸變成華人的活動中心，「八十年代中戲院曾經重開，裏面變成社區中心，早上9點30分開場，公公婆婆蜂擁入場，都迷上任白的粵劇。一般都是開心大結局，看得歡天喜地，一些遲入場的長者，我們只會收5毫子，還有人送包給職員吃。」
因此，粵語片對當地華人而言，實在是精神支柱和集體回憶，他們很珍惜這份感情。因此，楊紫燁和任國光很努力儲存這些香港電影歷史，「香港人很喜歡扔舊東西，那邊的唐人比較喜歡儲舊物，那邊天氣也好，劇照、底片都保存得很好。1995年影院關門時，我們也把600多套電影菲林，送給香港電影資料館。」
訪問中記者兩次口快快講粵語「殘」片，楊紫燁即提醒：「不要講殘片，以前在任白面前千萬不可，她們會反面的。也有影評人說過絕對不能提殘片……哈哈！當年是有很多七日鮮電影，當成電視劇一樣做，但有很多好戯。」記者趕緊用當年電視預告口吻重講：「粵語長片，唔係殘片」。
楊紫燁（Ruby）小檔案
出生地點：香港、職業：導演
主要作品：《潁州的孩子》、《爭氣》、《仇崗衛士》
主要榮譽：第79屆奧斯卡最佳紀錄短片獎（《潁州的孩子》）
撰文：吳雄
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