「近代」劇場

香港影視本來粗分成時裝劇和古裝劇，中間所謂民初劇，最大好處是唯穿長衫旗袍，方便演員不用黐頭套，古裝另開一支清裝劇，剃髮梳辮，器物道具倒沒啥差別，大致如此。近排，潮流卻興起一批以八十年代至千禧年代為背景的戲種，似時裝又非時裝，無以名之，姑且稱為「近代劇」吧。

先此聲明，這並非嚴格學術詞語——以中國歷史而言，近代史乃指鴉片戰爭至辛亥革命，現代史乃指辛亥革命至1949，當代史乃指1949至2000。我說的近代，純粹字面意思。

典型首推譚耀文主演的《逃獄兄弟》系列，乍似今時今日，其實電影裏提及時維九七前夕，器物、服裝（囚犯和獄吏的制服）仔細看異於現在。有影評指出過，以目前高科技大數據「天眼」遍布，片中逃獄方法根本不可行；何況逃獄呀！還涉及公務員貪污瀆職，訴諸發生於港英殖民統治腐敗猶自可，設定發生於今時今日豈非大掃特區政府面子？政治正確嘛。好在主要演員都從九七前走過來，反而重現了往昔港產片熱鬧活潑。

日月如梭

票房冠軍《毒舌大狀》乍看也屬「現在進行式」，其實背景是千禧年代，距今轉眼廿載，不可謂不日月如梭。有說因為影射彭楚盈案（真實開審於2005），有說因為那時代仍相信打官司足夠扭轉乾坤，仍相信有黃子華之流的大狀，故事方才入信云云。無論如何，港人戀舊了，這戀舊卻與服飾音樂上的復古風不同，是打從心裏的精神面貌追慕，連自己都未必察覺。

拍攝這種近代影視很講功夫，一味老套並不切合實際，貴乎微妙地生活百物某些差異，諸如手提電話的外形和功能限制，未落成的建築物不應該出現在畫面，一不小心便會穿崩遭詬病，極考美術指導和道具師。

也有出於集體回憶情意結，舉例電影《梅艷芳》。梅艷芳（1963－2003）活躍於八九十年代，代表着港人年齡中位數（46歲）的青葱歲月，名曲繞樑三日，地位無可替代。電視方面，大台劇《青春不要臉》隱名描述劉德華和周星馳的出道與冒起，呼之欲出，同樣使觀眾看得窩心。一方面起用新臉孔，一方面迎合人口老化之下的舊情綿綿，是為近期圈中特色。此類作品往往在髮型、化妝依照「歷史」基礎上更有所放大，務求突顯當年華麗fashion。吾輩從那時代成長，倒不曾打扮得這麼誇張啊，可有同感？