陳偉邦最新詩畫個展

本地著名藝術家陳偉邦在香港出生，家中開玻璃鏡舖，自幼看着爸爸熟練地鎅玻璃，讓他對手工藝產生興趣。他11歲正式習畫，八十年代中期到美國修讀繪畫，回港後投身藝術教育，近年醉心創作、寫藝評，活躍於不同藝術及學術活動。

陳偉邦的作品曾入選香港雙年展，現被香港藝術館收藏。他自美國完成藝術學士及碩士課程後，並於香港理工大學取得設計碩士學位，其後在本地多所中學、大學及大專院校教繪畫、藝術史及美學欣賞等課程超過二十年。他還多次擔任藝術活動演講嘉賓，包括香港文化博物館2016年「他鄉情韻—克勞德莫奈作品展」、「印象活現．光影大師」系列講座及2013年香港藝術館「安迪華荷：十五分鐘的永恒」巡迴展等。3年前創立藝術團體「Nagist Art綿延一族」，舉辦過兩次聯展作交流分享。

手稿絮語

陳偉邦白的最新詩畫個展「手稿絮語I——陰性脈衝」（9月5至27日，富德樓藝鵠），展出他近期抽象表現主義及新表現主義式動感豐富不同風格手法畫作及多幅小型速寫的精細素描，作品均有精緻裝裱，以便觀者購藏。主題圍繞在近年重重生活困境及社會抑壓下，依然保持活潑有力的詩畫對話創作。他繼上次用筆名「草乙」出版第一本詩集《該藍的不藍了》後，是次展覽新推出陳偉邦詩畫集，以及兩套融入詩畫的明信片，包括20幅「以往幸福的日子」香港舊日風景明信片。

展覽名稱分為兩部分，所謂「手稿絮語」，陳偉邦詩畫集自序有言：「文藝復興及古典藝術一直以來都有所謂草稿，底稿的用語（Cartoon），是油畫之前的準備工夫，向來不被藝評家覺得是重要的東西。而且畫家在展覽中亦只會放手稿於一角，任觀者隨意選擇翻覽。許多藝術家甚至會收起自己的手稿，不公諸於世，甚至之後被遺忘、遺失、邊緣化或打壓為不重要、技術失誤或缺乏正統展覽認可的作品。時至當代，手稿或草稿漸有一層新的意義。」

他認為手稿甚至有更重要的訊息，可以看到修飾後所遺漏的一切痕跡。「今次的手稿展覽沒有我以往大畫的搶眼霸氣和幾何、色彩強性；反之，展出的rough sketches及詩篇是絕佳『補足物』（supplement），它們可以補償以往我大畫中一直延遲及遺漏的豐富直覺經驗內容、刪改即時性和創作的複雜訊息。」

陰性書寫

至於「陰性脈衝」來自「陰性書寫」一詞，出自法國女性主義者西蘇的〈梅杜莎的笑聲〉一文，認為女性必須脫離傳統陽具父權中心的系統論述方法及制度，將陰性經驗置於語言之前，以非直線性、循環性的方式不斷書寫自己，作為一個新的書寫理想，企圖顛覆父系文化對發話權的獨攬。另一方面，陰性書寫不強調作家性別，而是強調文本陰性的書寫效果和抗衡。他指香港近年由一個太平社會轉向「陰性」的被壓抑階段，在負面氣氛下剩下的就是自己底子仍有生命的「脈衝」，在前路未有清晰答案時，詩、畫卻在失語缺席的身份中、消失昔日城市中漸漸變成「陰性脈衝絮語」。

他這段期間畫畫作詩感心緒不寧，有時迷失，希望藉由這次展覽細碎小品和詩篇向大家告白。9月5日開幕當晚7時陳偉邦將於富德樓六樓進行新書發布簽名會；另外，9月7日下午3時（富德樓十四樓）他與嘉賓陳育強舉辦專題講座「藝術創作的困難及解決之道」，談論二人創作上的心路歷程及經驗心得，詳情可向藝鵠報名參加。

值得一提的是，他將於9月27日夜晚7時於堅尼地城的藝術空間HART Haus舉行藝術分享交流會，陳偉邦會到達該場地，有興趣的朋友可向HART Haus查詢及登記。

撰文：卡夫卡

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