上月巴塞爾藝術展香港展會中有多個新創作的大型裝置作品，其中一個很有本地風味，吸引不少遊人打卡。這個作品遠看如金魚街的一袋袋金魚，近看才發現這些不是活魚，只是在膠袋上的刺綉，是香港年輕藝術家許開嬌（Angel）的作品。
Angel深信，所有物料都能創作成藝術，只看如何演繹，用完即棄的膠袋，可以用來做刺綉；一擦即破的紙巾，可以成為畫布，畫上昔日帝皇專用的陶瓷紋飾，將經典變成日常。「有些人會覺得它是垃圾，有些人則很欣賞。我覺得都很有趣，反映每個人對藝術的定義都不一樣。」
金魚街商販愛用膠袋包裹金魚掛起來出售，雨後的「金魚街」（通菜街）是Angel最喜歡的風景。「下雨後，膠袋上水漬反映街頭多處折射的光，是來自大廈窗戶反射的陽光，或者是街頭的車燈，印象很深刻。」幻變的彩光，吸引她用膠袋創作類似的作品，「膠袋是很廉價的物料，一破掉就會扔掉，如果裝金魚的膠袋破了，會漏水漏空氣，就等於沒有用，不如綉上金魚讓其重拾價值？」
紙巾是好媒介
她先是跟一些蘇州綉娘提出相關想法，研究在膠袋上綉金魚，起初對方都不太願意幫忙。「她們認為刺綉只能出現在布料，多次溝通後終於肯試做，但效果不太好。」她指出，膠袋刺太多次會撕破，要用非常幼的線和針，小心翼翼去做，大概一個禮拜才能綉完一個，「針部之間一定要預留空間，不然很快就會整塊破掉，她們會先綉底，再綉花式，最後逐點綉上鱗片。」改良多次後才有如今逼真的效果。
為了讓作品更有金魚街的質感，展示時她特地裝上壓克力外殼，並以燈光模仿雨後膠袋上的光影折射。在展場內，很多觀眾最初都以為是活金魚，仔細觀察才發現端倪。在傳統水墨訓練中成長，Angel熱愛其藝術語言，但也思考：究竟這範疇還能如何創新？她的答案是將這套語言搬移到不同物料去，除了膠袋，她較知名的作品系列是在紙巾繪畫青花瓷圖案，是她從讀書時開始的創作。學習工筆畫多年，紙巾一直只是用來吸多餘顏料的工具，用完就會丟棄，她嘗試在上面繪畫圖案，竟發現是很好的媒介。
「紙巾很脆弱，每天都會用，沒有人會小心保存，顏料沾上很容易化開，如果我在上面繪畫很細緻的花紋，能否讓人改變對它的印象？那些日常不過的事物，是否也可以成為在畫廊或藝術館展示的藝術品？」
為了做到滿意的效果，她花了很多時間嘗試。「紙巾就如不經任何加工的生宣（紙），一畫就化，要畫慢一些，不要用太多水，先勾線後上色，因為紙巾吸水後就很難重複畫，實驗過不同牌子後，我才找到一種比較厚、繪畫效果比較好的材料。」熟習後，她開始挑戰更精細的花式，平均一張紙巾要花七八小時繪畫，她經常採用皇室陶瓷花式，「從前只有皇帝才能用的圖案，如今卻出現在很廉價的紙巾上，從中營造衝擊。」研究過不同古董瓷器圖案後，她發現清代瓷器的紋飾效果最好，經常模仿創作，「花紋最有裝飾性，最為複雜。」
後來她給自己更大的挑戰，在連續的捲紙上繪畫青花龍紋飾，龍的圖案非常複雜，很容易畫錯，畫前要多次起草稿，不小心畫壞了，只能找方法遮蓋。「每一格紙巾都不可畫錯，不然又要從頭再畫。畫完的要仔細保存，不能有任何損壞，最後用一個月時間才完成二十幾米長的紙巾畫作。」
就算畫壞了的紙巾，她都留着不捨得扔，最初她沒有工作室，要在家裏創作，家人都不敢亂用眼前紙巾。所有紙巾牌子都嘗試過，她已變成朋友間的紙巾專家，雖然工作室長年堆滿紙巾，疫情下曾出現紙巾荒，就算囤積多時的她也大嘆難補貨。
用最日常的紙巾來創作，有時會招來難登大雅之堂的批評，而另一個挑戰是觀眾常常沒有意識到眼前的是件藝術作品。尤其是她喜歡把作品放在一般的紙巾盒中展示，猶如剛從盒中抽出，曾有觀眾想拿紙巾來用，幸好被職員及時制止，此後如果紙巾作品要單獨展出，會加上透明罩。
但有時加上透明罩也無補於事，有次一個藝術空間特地把她的作品放在廁所中展示，製造幽默效果，雖然已經有外罩，仍多次被訪客暴力扯開，取走紙巾，未知是偷走收藏，還是附近的紙巾耗盡，人有三急要用來擦屁股，主辦方覺得很愧疚，她卻覺得有趣，「廁所始終是很私密的空間，沒可能裝閉路電視。這樣難都要把它取走，顯示那個人真的很想要這張紙巾。」而她有一次故意把作品當成普通紙巾用來抹嘴，拍成錄像，笑言不覺心痛。「我可以再畫」。
北京回流香港
Angel從中學開始學傳統水墨，這個範疇強調師承，代代相傳既定的繪畫風格或語言，她則想做一些別人沒有做過的事，就算用傳統的語言，也想有更多不同內涵。「我頗喜歡中國傳統文化，例如我臨摹青花瓷的圖案時，嘗試做些改動，發現怎樣也沒有原來的漂亮，那個圖案已經是完美，可見前人是經過很多思考，才得出這些花式。看上去很簡單，但其實不然。我很佩服他們的技藝，也在不斷學習。只希望把從前的智慧應用於這個時代的創作。」
大學畢業後Angel選擇去北京讀研究生，在那邊留了4年，有自己的工作室，最後決定回來以香港為基地。「之前我是兩地跑，疫情中則主要留在香港。」她認為，在香港做研究、跟人聯絡或合作等，始終較北京方便。「香港人的思想沒有那麼局限，因為這裏有很多不同背景的人聚集。」
但香港的空間限制對她來說是一個難題，幸運地從北京畢業後，她就找到賽馬會創意藝術中心的工作室，租金較便宜，她一邊教書一邊創作，總算能應付。「如今我租用的工作室約400呎，北京普遍的空間都比它大，因此中國的藝術家常有大型作品，香港藝術家作品多數尺寸小，有趣的是我們能發揮更大創意，什麼也可以變成藝術，而我自己亦較喜歡小巧精緻的作品。」
投身藝術工作，家人一直很支持，她的金魚刺綉系列引起不少迴響，父母亦曾到場看作品，見到很多人跟作品打卡，很是高興。「爸爸一直以為藝術只是設計，他們不太明白我在做什麼，但知道我為此很努力，就非常鼓勵我去做。我很感激。」
她深信，在日常生活經常碰到的事物，也可以演化成藝術品。「繪畫不只是局限於畫布和紙，所有事情都可用來創作。」除了日常物料，她也曾經創作瓷器作品，但繪畫的卻不是傳統花紋，而是消毒藥水、探熱針、酒精搓手液，中央繪畫了戴口罩的名畫人物、富豪雪糕車等，「傳統花式喜歡畫吉祥事物在物件上面，對我們來說能讓人安心的就是消毒物品。」
未來她想挑戰更多日常物品，讀書時她曾以萬字夾造衣服，最近她實驗以剃鬚刀片造旗袍，「剃鬚刀片和旗袍是兩個性別的極端象徵，但同樣是很貼近我們皮膚的東西，我希望能把兩者結合。要把刀片逐塊縫上，一塊蓋住一塊，近看如一件盔甲，遠看則像閃亮的銀片，每次都會刮到流血，因此做了很久，希望下年可完成。」
許開嬌（Angel）小檔案
出生年份：1990
出生地點：香港
學歷： 香港浸會大學視覺藝術學士、中國中央美術學院實驗藝術碩士
撰文：張綺霞
