漂泊的人飄浮的愛

「Work isn't to make money; you work to justify life.」馬克夏加爾（Marc Chagall, 1887-1985）說。

夏加爾生於俄羅斯Vitebsk（位於現在的白俄羅斯）一個貧苦的猶太家庭，爸爸受僱於一個漁商當搬運工人，看着他天天吃力地搬抬着那些重甸甸的大桶，少年夏加爾同自己講：要抵抗這種艱苦的命運！他立志要成為一個藝術家。

色彩濃烈

然而，在當時俄羅斯政權底下，夏加爾跟其他猶太人一樣，都被視為「低（俄羅斯）人一等」，不能進入一般俄羅斯人學校接受教育，搞藝術也是一種階級特權。

雖然媽媽認為夏加爾「我要做畫家」這個志向不切實際，但她仍設法把他送進學校學畫。1906年，夏加爾前往首都聖彼得堡習畫，並逐漸在當地藝壇取得成績。

對藝術的熱切追求，終於把他帶到歐洲藝術中心巴黎。抵達初時，連法語也不曉，但巴黎的一切都新鮮得令他目眩。這個「光之城市」給他帶來無限奇遇和機會。

在此，夏加爾遇上了畢加索，接觸到立體主義；然而，用「心」創作的他，對立體派過度強調的理性和幾何形狀，很快便失去興趣。夏加爾又遇上了超現實主義，領軍人物Andre Breton對他反地心吸力的飄浮人物、異想天開的繪畫讚賞不已，然而夏加爾卻無意加入超現實大軍。

芸芸流派之中，唯獨野獸派大膽鮮明的用色，跟夏加爾的濃烈情感一拍即合；漸變、非自然的色彩運用，從此成為了他獨特的藝術語言。畢加索甚至曾經說，當（野獸派首領）Matisse去世，唯一真正懂得顏色的畫家，就只有夏加爾一個了。

漂泊半生

巴黎文藝圈對這個來自俄羅斯的猶太裔青年也充滿好奇，他繪畫中滿滿的情感、詩意和色彩，感動了一眾詩人。巴黎為夏加爾開展了一個自由廣闊的世界，並在商業上取得相當的成就，可謂終於擺脫了他「艱苦的命運」。

1914年，夏加爾回鄉探親，本來只打算逗留數月，然而，第一次世界大戰卻突然爆發了，他被迫滯留在俄羅斯。1917年十月革命，當時的Bolshevik政權任命夏加爾為維捷布斯克藝術委員，但他充滿奇思異想的繪畫，卻被批評為不切合馬克思和列寧思想。

生於二十世紀初的人們，命中注定逃不過一場比一場殘酷的戰爭。1940年，德國的坦克壓進法國，身為猶太人的夏加爾，處境尤為危險，他最終接受了美國的庇護，搭船流亡到紐約。一切又重新開始。

二戰期間夏加爾一直在紐約。到了1944年，摯愛的妻子突然病逝，夏加爾跌入無盡的悲傷中。紐約對於夏加爾而言，本來就只是個避難所，1947年他決定回到第二故鄉法國，才終於結束大半生的漂泊。

思念故鄉

漂泊的夏加爾，終身的創作主題都離不開故鄉。在巴黎時，他在畫布上描繪的，始終是故鄉那些小木屋、猶太教堂、小提琴手、黑帽黑外套的男士，以至公雞飛馬奶牛山羊，這些都是他故鄉的猶太傳統、民間童謠。

令他日思夜想的，除了故鄉一事一物，還有一個人——未婚妻貝拉（Bella）。夏加爾年少時對貝拉一見傾心，認定她就是上天給他最幸福的禮物。然而夏加爾當時仍然是一個「窮畫家」，貝拉的父母曾經大力反對兩人；在巴黎成名後，1914年他跑回故鄉，就是為了與貝拉結婚。

在結婚前數星期，他更畫了一幅代表作The Birthday，記下他對貝拉的愛情。畫中描繪了在客廳的夏加爾飄浮在半空，扭轉頭給拿着花束的貝拉一個kiss。幸福，令夏加爾超現實地反地心吸力了！

一戰結束後，夏加爾帶同貝拉一起到巴黎定居，經濟充裕了，一家人搬進大屋，間中到南法度假，他形容這是最快樂的時光。此時期，他大部分畫作的女主角都是貝拉。

The Bridal Pair with The Eiffel Tower的新郎新娘在艾菲爾鐵塔前相擁，兩人都雙腳離地飄浮起來，大公雞也出席了婚禮，長着翅膀的精靈小提琴手為兩人演奏……夏加爾的繪畫常被評為夢幻，但他強調他的畫很「寫實」，甚至比他目睹的世界更真實。這些真實就是他對故鄉的思念，和對貝拉永遠的愛。

當年那個矢志以繪畫藝術抵抗命運的男孩，終於擺脫了貧窮，卻擺脫不了永恒失去摯愛的傷逝。