2019年6月27日
最初看法國五月藝術節的節目介紹,看到《隱蔽青年》是一沉浸劇場式的製作,以為是一種創作手段,沒想到是創作內容所需,與題旨有密切的關係。演出其實是教育/親子劇場,編導祖希斯瑪朝與「高和短藝術小組」利用時下劇場製作日漸流行的道具:耳機,為觀眾設計了3個不同的視點切入事件,以相當壓抑的調子,展示當代家庭那日常存在的鴻溝,為入場的家庭觀眾提供了解家人看法的可能,開展討論的機會。
富科幻味道的舞台設計已象徵了這種家庭的隔閡狀態。一大塊的白板把整個舞台遮蓋了,只剩下前面一條窄窄的通道,兩邊都是門,但一邊是緊閉的,猶如兒子的心。白板上有個如手提電話屏幕的框框,也像太空艙的窗戶,既是錄像投射的空間,也是演員演繹回憶或當下現實的情景布置。創作人利用這個一家三口的故事,簡單地切中當下社會家庭面對的溝通問題,故事很簡單:某一天,兒子突然決定不再離開自己的房間,不僅不上學,連日常吃飯及大小二事,均在房內進行,父母只能在門外叫喊,但對此一籌莫展。
只聽到一個角色說話
現場的演出是無聲的。觀眾入場前,工作人員會根據年齡層分派耳機,每副耳機只有父親、母親或兒子其中一人的聲音頻道。我獲派的是父親,在隨後的60分鐘,我聽着父親在兒子於房間「自閉」之後,回想自己與兒子的關係,我們看到晚飯過後,3人各自在自己的世界。父親開始回憶自己的童年,發現自己的父親也是沉浸在自己的木工世界,不會交談,沒有溝通——而他也同樣地對待自己的兒子。兒子成了隱蔽青年之後,他看着太太忍着哀傷地照顧兒子,他找人追蹤兒子的網上活動,嘗試去找出兒子為什麼會如此選擇,以求有解決問題的方法,但卻無功而還。
聽着父親的獨白,我很能感受當中的無力及無助感。瑪朝與「高和短藝術小組」這個處理甚有心思:用耳機讓觀眾代入角色中,但因為現實中我們無法知道他人的想法,只能在自己的思想空間找答案,因此觀眾也並非如觀看其他戲劇演出般,擁有全知的優勢。要到演出過後的討論,我才慢慢知道母親及兒子的角度:兒子因在學校被霸凌,又覺得父母不關心自己,才決定與世隔絕(原本演出中的日文字「Hikikomori」,意指斷絕與他人來往),在網絡世界尋找安身之所。
母親的角度較有趣,據說母親那條聲帶,大部分時間都是無聲的。這也反映了母親在家庭中,常常是沉默照顧者的角色。3個角色及聲帶的巧妙安排,引發觀眾討論的興趣,希望知道他人的想法,由此而拼合出一幅較完整的圖像。
科技的發展令劇場製作的形式及可能性日益增多,《隱蔽青年》示範了如何利用科技,以一個較有趣的方法,來講述一個可能相對嚴肅但其實很值得關注的問題。
放大圖片 / 顯示原圖
訂戶登入
下一篇: | 當傳統工藝遇上當代藝術 |
上一篇: | 做人難 做王賢誌更難 |