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2023年3月6日
談起音樂節，大家會想起什麼地方？世界各地都有其象徵性的音樂藝術節，日本有FUJI ROCK，美國有Coachella，英國則有Glastonbury，這些音樂節每年都吸引數以十萬近當地以及外國旅客到訪，而你也可能曾經去過，或曾經打算參與這些音樂節。
遠在天邊，近在眼前，香港也有一個和國際相比並不失色的音樂節，那就是Clockenflap。問題是，外國樂迷也想參與Clockenflap嗎？能否舉辦一個成功的國際級音樂節，足以反映一個城市的軟實力，而香港的音樂軟實力，又有多少？
停辦四年到門票沽清
疫情開始以來，各大小音樂活動停擺，作為業界指標性的Clockenflap更停辦足足4年，不少樂迷都擔心主辦方經營狀況。
幸好，Clockenflap今年復辦便創下紀錄，成為有史以來首次全數門票沽清的一年。
門票售罄消息一出，網絡一片哀號，不少人哭訴自己仍未買票。由於不少樂迷習慣等完整演出名單公布，或是到現場才購買入場券，因此門票沽清實在殺大家一個措手不及。今年銷情熱烈原因有很多，主因當然是大家「餓得太久」，因為香港已經多年未曾舉辦大型音樂節，樂迷積累的熱情終於有機會爆發；其二是演出名單驚人，Arctic Monkeys和Bombay Bicycle Club已是天團級數，第二波公布的Wu-Tang Clan和The Cardigans都是有今生無來世，不容錯過的樂隊。
第三原因在於票價。3年疫情副作用之一是「音樂通脹」，近年在香港觀賞樂隊演出愈來愈貴，還記得在疫情前，300元票價可以看到3隊台灣樂隊聯合演出，今年全面復常下，一隊台灣樂隊專場價格高達500元，門票還會在開售數分鐘內沽清，要是在3年前這件事根本沒有人會相信。
一直以來，Clockenflap票價都遠低於世界其他同類音樂節，例如Coachella三日票叫價549美元，亦即港幣4000元以上，而過去幾年Clockenflap三日票都沒有加價，大概是1500港元左右。相比之下，僅僅1500元就能看足三天演出，實在是太划算，因此才會對鄰近地區樂迷有那麼大吸引力。只是香港人不習慣音樂節文化，過去更經常聽到樂迷投訴Clockenflap票價太貴。當然，到今年已經沒有人會這樣想，反而是「買不到票」的聲音不絕於耳。
音樂會門票提前沽清，對買不到票的人來說是壞消息，但對Clockenflap而言是一個非常好的訊號。這代表未來的Clockenflap有可能是一個需要搶票才能參與的音樂節，這對香港的音樂生態，也絕對是好事。
Clockenflap的價值
大型音樂節商機無限，每年都能吸引無數樂迷和贊助商參與，背後的經濟價值不容忽視 。美國的Coachella和英國的Glastonbury是全世界盈利最高的兩個音樂節，每年有超過20萬名觀眾，收入分別超過一億美元和一億英鎊。相比之下，Clockenflap的6萬人只是小巫見大巫，但已是香港能創造的最佳音樂奇蹟。
要成為一個國際級音樂中心，需要硬件和軟件配合。硬件方面，香港其實不乏世界級表演場地，但有錢有場地，不代表能夠促進音樂發展，因為最重要一環在於軟件，也就是所謂的音樂品牌。
提起音樂，世界會想起香港嗎？對世界而言，香港是否一個重要音樂市場？香港佔有地利優勢，硬件亦早已存在，港人又擅長英語，年輕音樂人都懂得以國際化為創作目標。假如能成為一個有慣性觀眾的大型音樂節，Clockenflap便有助香港建立音樂品牌，而這也是Clockenflap的最大價值。
擁有一個世界級的音樂節，可以穩固香港的國際形象，有助香港發展音樂產業，亦能為整個生態提供養份，培養下一代的音樂人以及樂迷。
音樂人需要培養，樂迷也需要用心栽培，畢竟沒有人聽的音樂不會成立，樂迷才是真正的音樂消費者，大宣習慣買票入場聽團，便是對音樂人最真實的支持。香港七欖已是世界知名的運動品牌，連地球另一端的觀眾也會遠渡來港觀戰，香港的音樂節又能否做到同樣效果？
未來，世界各地的樂迷提起音樂節，會想起香港嗎？就讓我們拭目以待。
黃宇恒 寫作人，兼顧評論及故事寫作
本欄由「香港文化監察」邀請不同意見人士討論香港文化及文化政策狀況，集思廣益，出謀獻策
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